1960 Simone Signoret
Signoret nasceu Simone Henriette Charlotte Kaminker em Wiesbaden , Alemanha, filha de Georgette (nascida Signoret) e André Kaminker, como o mais velha de três filhos, com dois irmãos mais novos. O pai, um intérprete pioneiro que trabalhou na Liga das Nações , era um oficial do exército nascido em França de uma família judia polaca,] que trouxe a família para Neuilly-sur-Seine , nos arredores de Paris. A mãe, Georgette, de quem adquiriu o nome artístico, era católica francesa
Signoret cresceu em Paris numa atmosfera intelectual e estudou inglês, alemão e latim. Após concluir o ensino médio durante a ocupação nazi , Simone foi responsável pelo sustento da família e obrigada a trabalhar como dactilógrafa para um jornal colaboracionista francês, Les nouveaux temps , dirigido por Jean Luchaire .
A actriz francesa Simone Signoret (1921-1985) recebeu a ‘estrela acumulada’ nos anos do pós-guerra e, nas décadas seguintes, tornou-se uma das grandes lendas do cinema francês. Signoret ganhou três vezes um prémio BAFTA, um Oscar, um Emmy, um Urso de Prata no Festival de Berlim, uma Palma de Ouro no Festival de Cannes e muitos, muitos outros prémios.
Simone Signoret , nome original Simone Kaminker , (nascida em 25 de Março de 1921, Wiesbaden , Ger.—falecida em 30 de Setembro de 1985, Eure, França), actriz francesa conhecida pelaa interpretação de heroínas românticas caídas e mulheres mais velhas obstinadas. O tumultuado casamento com o actorYves Montand e a defesa do casal por várias causas de esquerda muitas vezes provocaram polémica e trouxeram notoriedade.
Nascida na Alemanha , filha de cidadãos franceses, Signoret foi criada desde os dois anos de idade em Neuilly-sur-Seine , um subúrbio de Paris , onde levou uma existência protegida de classe média. Na adolescência começou a frequentar o Café de Flore, um popular ponto de encontro de artistas e intelectuais de esquerda .
Lá,fez amizade, entre outros, com o escritor Jacques Prévert e o realizador de cinemaYves Allégret (com quem se casou mais tarde) e decidiu tornar-se actriz. Incapaz de obter uma permissão de trabalho oficial porque o pai era judeu, adoptou o nome de solteira da mãe, Signoret, como o nome profissional e trabalhou principalmente como figurante durante a ocupação nazi em França .
Após a Segunda Guerra Mundial , formou-se em papéis de destaque, tipicamente retratando prostitutas e jovens mulheres apaixonadas em filmes como Les Démons de l’aube (1945; “Os Demónios do Amanhecer”) e Macadam (1946), de Allégret. Tornou-se uma estrela em França, interpretando o papel-título, outra prostituta simpática , em Dédée d’Anvers de Allégret (1948; Dedee ).
A carreira de Signoret sofreu um desvio significativo em 1949, quando conheceu Montand, com quem acabou por casar divorciando-se de Allégret. Casou-se com Montand em 1951 e começou a limitar os projectos para passar mais tempo com ele. Entre os filmes que aceitou estavam Casque d’or (1952; Golden Marie, “Golden Helmet”), de Jacques Becker, uma história de amor romântica na qual interpretou o papel-título com sensibilidade, calor e paixão, e o clássico suspense de Henri-Georges Clouzot. thriller Les Diaboliques (1955), no qual interpretou uma professora fria e assassina. Também se ramificou no teatro , actuando ao lado de Montand em 1954 e 1955 numa aclamada produção parisiense de The Crucible , de Arthur Miller .(assim como na versão cinematográfica de 1957, Les Sorcières du Salem [“As Bruxas de Salem”]).
Signoret garantiu o status de estrela internacional com o retrato inteligente e sensual de uma mulher mais velha abandonada em Room at the Top (1958), que lhe rendeu inúmeros prémios, incluindo o British e American Academy Awards. Depois desse sucesso, apareceu em alguns filmes de Hollywood, mas preferiu trabalhar na França. Nos filmes posteriores, como Le Chat (1971; The Cat ) e La Vie devant soi (1977; Madame Rosa, “The Life in Front of You”),
Frequentemente interpretou uma sobrevivente cujas batalhas eram evidentes no envelhecimento, lindamente rosto devastado . Trouxe o mesmo calor e sinceridade para esses personagens mais velhos que teve nos primeiros papéis como uma beleza radiante, mas muitas vezes recebeu mais atenção pela decisão de não esconder a idade ou glamourizar a aparência do que pelas performances reais.
Se as vidas de Signoret e Montand nunca deixaram de coexistir, as suas carreiras foram paralelas, mas não se tocaram: quase nunca atuaram juntos no cinema e quando o fizeram a sua presença simultânea no ecrã foi breve. Por isso apresenta dois ciclos simultâneos e paralelos, um que acompanha o percurso de Simone Signoret, outro que segue o de Yves Montand.
Simone Signoret é um nome sinónimo de actuação francesa. A actriz francesa mais reconhecida pelo BAFTA , além de recorde na vitória no Oscar pelo papel no clássico da pia da cozinha Room at the Top (1958), a carreira de Signoret foi marcada por conquistas. Encarna o fim ousado do cinema pós-guerra, trazendo faísca e sagacidade até mesmo para o menor dos papéis.
O primeiro papel de Signoret no cinema foi no filme Bolero, de 1942. Como muitos dos primeiros papéis, não foi creditado, e apareceu em vários filmes como figurante. Foi em parte graças ao seu casamento com o realizador Yves Allégret em 1944 que foi lentamente recebendo papéis para combinar com os talentos crescentes. Inicialmente escalada para um pequeno papel em Les Démons de l’aube (1946), foi em Dédée d’Anvers (1948), de Allégret, que Signoret finalmente estava liderando na tela. No entanto, tal foi o sucesso no papel como trabalhadora do sexo belga que e tornou um pouco estereotipada. Viu-se a interpretar personagens semelhantes ao longo da carreira.
É para crédito de Signoret que as performances muitas vezes ignoram a escrita cliché que às vezes tipificava esses personagens. No papel secundário como Gisèle no subestimado Back Streets of Paris (1946) é um bom exemplo da capacidade de levantar um papel simplista.
Na década de 1950, a estrela de Signoret subiu. O papel no clássico La Ronde (1950) de Max Ophuls começou bem a década de Signoret, embora controversamente, interpretando Léocadie – outra prostituta – em uma adaptação hipnotizante de uma peça de Arthur Schnitzler.
Não foi tudo typecasting, no entanto, ela passou a interpretar algumas das personagens femininas mais fortes e complexas da época. Como Marie em Casque d’or (1952), de Jacques Becker, Signoret destaca-se como a mulher perturbada pelos desejos, fazendo malabarismos com relacionamentos perigosos até com criminosos. A imagem dela em estilo belle époque tornou-se uma das mais famosas da época.
A viragem para a vilania produziu resultados igualmente fortes. Habilmente realiza Thérèse Raquin, de Emile Zola, na adaptação de Marcel Carné de 1953, que talvez tenha inspirado o elenco dois anos depois no diabólico thriller de Henri-Georges Clouzot, Les Diaboliques (1955). Como a femme fatale traidora da peça, Nicole, ela dá uma das grandes performances lúcidas do mal frio e calculista. O filme depende das reviravoltas, e a ocultação delas é colocada quase inteiramente nos ombros de Signoret.
A estrela de Signoret ainda estava em ascensão à medida que a década de 1960 se aproximava, com seu papel mais célebre chegando no drama de triângulo amoroso social-realista de Jack Clayton, Room at the Top. O filme foi um enorme sucesso e trouxe a Signoret sua maior aclamação, incluindo o primeiro Oscar de melhor actriz que alguém ganhou por um filme não americano. Interpretando a professora de francês numa cidade industrial de Yorkshire que tem um caso com um jovem contador interpretado por Laurence Harvey.
A chabilidade em retratar a paixão de uma mulher mais velha veio à tona. De facto, ela se tornaria uma das mulheres mais velhas mais proeminentes do cinema europeu, revigorando a honestidade sobre envelhecimento e desejo. Como famosa brincou: “Eu envelheci como as mulheres que não são actrizes, envelhecem”.
Entre s papéis posteriores, um dos mais marcantes é o papel fundamental como a direita da resistência francesa Mathilde no emocionante thriller de guerra de Jean-Pierre Melville, Army of Shadows (1969). No entanto, embora o filme de Melville tenha sido reconhecido tardiamente nos últimos anos, o filme foi ingenuamente descartado pelos críticos radicais da época, num momento em que celebrar a resistência francesa estava fora de moda.
A última década da sua carreira é negligenciada hoje, mas oferece muitas joias. A viragem viciosa em Le Chat (1971), de Pierre Granier-Deferre, uma adaptação de um romance de Georges Simenon, está no mesmo nível das melhores das performances dos anos 1950, enquanto a viragem calorosa em La Veuve Couderc (1971) do mesmo realizador tem ecos de quarto no topo.
Enquanto isso, a parte suspeita em Police Python 357 (1976), de Alain Corneau, nos permite vê-la trabalhando com o segundo marido Yves Montand. As fotos promocionais do casal para o filme são em si uma janela agradável para o relacionamento deles, que durou até o fim de sua vida.
Por tudo isso, Signoret tornou-se algo como o epítome da actuação cinematográfica francesa e uma das figuras mais indeléveis. Cem anos desde o nascimento, imaginar o cinema do país sem ela é quase impossível.
Uma paixão de cinema
A cena passa-se em La Colombe d’Or, em Saint-Paul-de-Vence. Simone Signoret fica lá com a filha, Catherine, e o genro. Yves Montand faz escala para jantar com o seu pianista e seu guitarrista. Ainda era dia às 20h30 do dia 19 de Agosto de 1949 quando eles se conheceram. Uma aparição. Olhos castanhos, oval perfeito, boca deliciosa, ela está no esplendor da idade. Ele parece um actor americano, alto, moreno, sorriso largo, linguagem corporal elegante. Em quatro dias, as vidas mudam. “Aconteceu algo deslumbrante, indiscreto e irreversível”, confidencia na autobiografia A nostalgia não é mais o que era.Pausa. Ele, totalmente livre, consola-se nos braços das mulheres desde seu rompimento com Edith Piaf. Ela é casada com o realizador Yves Allégret, com quem mora há seis anos. Simone é a nova vamp do cinema francês ( Les Démons de l’aube, Dédée d’Anvers… ), e Yves, uma estrela do music-hall que se apresentou em palcos de prestígio (L’Alhambra, Bobino…). Eles têm a mesma idade, 28 e 27, seis meses os separam.
Ela embalou o pequeno pacote para juntar-se a ele
Ele deu-lhe um ultimato como um mediterrâneo delicado. Ao vaudeville, ela prefere a paixão.A vida sempre prevalecerá sobre a carreira. Mudaram-se para Paris, num lugar que se assemelhava a eles, uma antiga loja, com acomodação no mezanino, com vista para a Place Dauphine e o Quai des Orfèvres. La Roulotte se tornará lendária. Quadro dos ensaios quando Montand , implacável e obsessivo, faz os seus truques de canto perto do piano, enquanto Simone, transformada em groupie, o contempla com seu olhar cor de mar, enquanto tricota. Lugar sinónimo de compromisso, pois o telefone tocará para oferecer petições de todos os tipos.
Muito antes dos Brangelinas , os Montand- Signorets se mobilizaram. Companheiros de viagem do Partido Comunista, fizeram campanha pela paz, assinaram o apelo de Estocolmo contra as armas nucleares em 1950 e, em 1960, o Manifesto de 121, ou seja, o direito à insubordinação na guerra da Argélia. Depois dos tanques soviéticos invadiram Budapeste em 1956, eles farão a famosa viagem à URSS, apoiados por um tour de Montand nos países do Oriente.
Recebidos como chefes de estado, esta visita os deixará com um gosto amargo. Sempre interessados na situação internacional, às vezes sequivocavam-se e reconheceram-no. “Fomos sentimentais, não por motivos políticos”, resume. Achamos que ouvimos a voz, um misto de aspereza e vulnerabilidade, com as brincadeiras suburbanas herdadas de Arletty e a entoação à beira das lágrimas.
No início dos anos 1950
Ambos assinam filmes que irão auréola-los. Montand, The Wages of Fear com Henri-Georges Clouzot e Simone, Golden Helmet com Jacques Becker. Em Maria, prostituta de grande coração, ela está no auge da beleza. Em 22 de Dezembro de 1951, Simone Kaminker (o pai é descendente de judeus polacos) e Ivo Livi (filho de imigrantes italianos) casaram-se em Saint-Paul-de-Vence .
A testemunha é Jacques Prévert , a festa de casamento acontece em La Colombe d’Or, Catherine está a divertir-se… Há sol e alegria na foto do dia. Mais tarde, as sombras vão manchá-lo, começando com os dois abortos de Simone e a dor de não ter um filho juntos. Mas o cinema ( Thérèse Raquin,) e a música exige-os. Graças ao dinheiro de Montand, eles compraram uma grande residência na Normandia . Autheuil é a casa da família, um thebaid para os amigos. Aos 37 anos, o realizador inglês Peter Glenville oferece a ela um papel especial: uma paixão amorosa entre uma mulher madura e um jovem arrivista. Alice de Room at the Top rendeu-lhe um prémio de interpretação em Cannes (1959) e um Bafta de melhor actriz… Um prelúdio.
Como Montand excursionou com Marilyn Monroe de George Cukor , The Billionaire, tornando o sonho de Hollywood em realidade, ela foi indicada ao Oscar ao lado de Katharine Hepburn, Elizabeth Taylor , Doris Day e Audrey Hepburn . “Simone Signoret, Room at the Top “, grita Rock Hudson, que acaba de abrir o envelope. Simone coloca as mãos no peito, ajusta a alça de seu vestido preto pontilhado, corre pelo corredor, pronuncia um “muito obrigado” antes de cair em lágrimas nos braços de Montand. Ela é uma estrela de cinema em Hollywood , até hoje a única actriz francesa a ganhar o Oscar de Melhor Actriz em Língua Inglesa.
A cicatriz nunca vai fechar
Todos nós sabemos disso, o do quarteto de Los Angeles. Os Livi moram no bangalô número 20, os Millers no número 21 do Beverly Hills Hotel. A cumplicidade é real, eles cozinham juntos, saem em grupo, e Marilyn , uma grande amiga, empresta a cabeleireira, a colorista loira platinada, para Simone. Um revés mudará seu destino. Greve interrompe filmagens de O Bilionário, Simone deve honrar noivado em Roma e Miller, obrigações em Nova York. Marilyn e Montand estão sozinhos nos respectivos bangalôs. O idílio dá a volta ao planeta, a imprensa tablóide serializa “o caso Marilyn”. Simone esconde-se, traída, humilhada. Mesmo que ela declare: “Não vivemos sem riscos na intimidade com a mulher mais linda do mundo”, a cicatriz nunca fechará.
Existe um antes e um depois. O crack também é físic o. Simone afunda em comidas terrenas, uma dieta de salsicha e batatas fritas e um vício em uísque. Ela antecipou o chamado dos anos, a indignação do tempo. A cintura engrossa, as pálpebras caem sobre os olhos de gato, o cabelo fica grisalho. Aprenderemos depois da sua morte pelos livros do seu neto, Benjamin Castaldi, e a filha, Catherine Allégret que “no monstro sagrado, há um monstro” e que Montand assediou a enteada. Por enquanto, ele mora em La Roulotte, ela, em Autheui, encontram-se nos fins de semana, entre reconciliações e disputas homéricas.
Simone – que está entrando na última década – vai multiplicar os sucessos. Sucessos literários com os livros, autobiografias ou romances como Adieu Volodia, que estão a vender-se como pão quente. Sucessos cinematográficos num momento em que as actrizes estão a desaparecer. Sua desgraça? Uma arma ! Os filmes estão lá, onde ela não esconde nem rugas nem quilos: O Gato, A Viúva Couderc … até a apoteose, A vida antes de si mesma, segundo o romance de Romain Gary.
Ganhou o César de melhor actriz em 1978 por Madame Rosa. “Uma actriz está atirando em todos os cilindros”, diz Signoret, imperial, o pacote de ciganos na mão. Morreu aos 64 anos. Seis anos depois, Montand juntou-se a ela no cemitério Père-Lachaise. Como Aragão profetizou: “É assim que os homens vivem, e os beijos de longe os seguem.”
8 de março, noite Arte: simone signoret, figura livre , documentário precedido pela exibição do filme Thérèse Raquin , de Marcel Carné. Eu te amei tanto , de Benjamin Castaldi,
Signoret morreu de cancro pancreático em Autheuil-Authouillet , França, aos 64 anos. Foi enterrada no Cemitério Père Lachaise em Paris e Yves Montand mais tarde foi enterrado ao lado dela.
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